美術教案范文集錦九篇
作為一位無私奉獻的人民教師，通常需要準備好一份教案，教案有助于學生理解并掌握系統的知識。那么你有了解過教案嗎？下面是小編收集整理的美術教案9篇，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
美術教案 篇1
教學目標：培養學生熱愛祖國的傳統繪畫。
教學重點：了解中國畫知識。
教學難點：學習中鋒、側鋒、逆鋒的用筆方法。
教學方法：示范、練習
教具：毛筆、墨汁。課時：1課時
教學過程：
一、欣賞，導入
出示《竹石圖》
清代的《竹石圖》竹葉基本上是用中鋒畫的，竹桿運用了逆鋒向上推出，巖石用側鋒居多，多變的'運筆表現了竹子蒼勁，挺拔的風格特征。
二、授新課
水墨畫的各種用筆方法及輕重快慢的運筆變化，在傳統花鳥畫中得到了充分的表現。
1、老師示范：中鋒逆鋒側鋒
“中鋒執筆垂直，筆尖正好在墨線中間，畫出來的線條渾圓、挺拔。側鋒執筆稍傾斜，筆尖不在墨線中間而靠在一起，畫出來的線條靈活多變。逆鋒執筆逆向推出，畫出來的線條蒼勁。”
2、學生練習。
3、欣賞
圖1小鳥天堂之二（中國畫）
圖2香甜的果子
圖3熱鬧的城市
圖4好大的花
同學們，你們有什么樣的繪畫構思呢？圖1巧妙地表現了樹枝的關系。圖2表現出了果子豐收。圖3表現了城市景象。圖4表現了花的姿態。
學生討論
4、老師示范畫：
1）用中鋒、逆鋒、側鋒畫出景物；
2）著色；
5、學生練習
作業要求：用中鋒、逆鋒、側鋒表現一幅畫。內容不限。
6、集體講評
展示作業。
三、小結
中國畫筆墨生動、富有詩意，課后你還能畫一畫其他的事物嗎？
板書：
水墨畫
中鋒——線條渾圓，挺拔
側鋒——線條多變
逆鋒——線條蒼勁
美術教案 篇2
一、教學目標
1、了解陀螺的歷史和結構，能運用色卡紙和鉛筆等工具設計制作多種形狀的陀螺。（知識、技能）
2、在欣賞、設計、制作陀螺的過程中，能初步嘗試運用中心對稱的簡單排列方式，趣味性地裝扮陀螺。（過程、方法）
3、鼓勵學生自主設計玩具，享受快樂，產生民族自豪感，同時培養學生的動手能力、創新意識和解決問題的能力。（情感、態度、價值觀）
二、教學重難點
1、如何把握陀螺面的中心位置和平衡性？成功做出能玩的紙陀螺。
2、引導學生創造性地設計各種形狀的陀螺，并能裝扮出美麗趣味的陀螺。
三、教學策略
1、針對二年級學生的年齡特點和能力，我不可能要求學生畫出較準確的圓或其他平衡的圖形。于是我便準備了一定的工具——在色卡紙上畫好幾個“圓、正方形等”的輪廓，并定好中心。同時我也會留個問題給學生思考，用什么工具能畫出“圓”，以便他們自己做陀螺時也能找到工具，這并沒有剝奪學生的創新力，反而能更好地激發學生之后的創新力和表現力。
2、要想引導學生創新設計陀螺的形狀，教師的引導很重要。我通過各種范例來拓展陀螺的形狀，并用簡單的圖飾啟發學生，引起學生的大膽想象。
3、“中心對稱的排列”是本課可以發掘的一個美術知識，學生在裝飾時，無意識地也會運用到。我避免枯燥的講，而是設計一個讓學生參與的環節，從中發覺排列的美，激發學生學的欲望。
四、教學準備
（學生）彩色紙、鉛筆、剪刀、固體膠、水彩筆、
（教師）課件、畫好基本形狀的色卡紙、陀螺若干、剪刀、長短不同的鉛筆等
五、教學過程
（一）、玩轉陀螺
師：看，戴老師帶來了什么？（展示幾個各不相同的'陀螺，并板書“陀螺”）
師：我想邀請幾個學生上來比賽，誰愿意？（請三位學生上來）
師：我們一起給他們喊口號好嗎？（出示口號——轉啊轉）
（直入課題，在游戲中活躍課堂氣氛，激發學生的熱情。）
師：知道這么好玩的陀螺是哪國人發明的嗎？
生：（不斷猜測）
師：（通過一個視頻向學生介紹。）它是我們中國人發明的，至今已有4千年的歷史了呢！我們的祖先真聰明、真棒啊！
（介紹陀螺的歷史，激發學生的民族自豪感。）
師：陀螺好玩嗎？你們想玩更高級的陀螺嗎？（出示 “紙” 字，完成課題——《轉啊轉，紙陀螺》）那就一起喊出來吧。（起喊課題）
（在揭示課題時，我設計了三個層次“陀螺”“轉啊轉”“紙”，從而引出課題。避免花哨，但不失趣味，在活動中引發學生對今天課題的好奇。）
（二）探究創造
1.分析結構
師：分析是完成設計的第一步。（以普通陀螺為例）我們來說說陀螺上有什么？（根據學生的回答，概括畫出“轉軸”“轉盤”）
（用畫的方式，分析出結構，符合低年級學生特點淺顯易懂；分析出結構，是學生完成設計的重要一步。）
2.拓展形狀
師：記憶大考驗，你平時見過什么形狀的陀螺？
師：能不能更奇更美一點呢？看我的。（展示畫出的各種陀螺外形。）
師：我在圓形、正方形等周圍畫了各種各樣的花邊，你們有更好的花邊推薦給我嗎？
生：快速畫出一個奇特的花邊。
（由真實到創新，從基本外形到花邊設計，無形中告訴學生設計的步驟和創作的重點。并結合線描教學，培養學生的表現力。）
師：太神奇了，請把你們的花邊畫在這些形狀的外邊。
生：在老師準備的色卡紙上畫，并剪下外形，展示評價。
3.精雕細琢
師：我總覺得“轉盤”還不夠漂亮，好象少了點什么東西？
（啟發學生思考，初步培養學生對美的感受，啟發學生裝飾。）
生：想象在“轉盤”上畫畫、貼貼。老師適時表揚。
師：（出示幾個裝飾形狀）誰能來幫老師打扮一下“轉盤”？
老師做好兩手準備：一是學生無形中能按照中心對稱的方式來排列，一是學生亂貼。若是前者，就直接總結方法“繞、射”。若是后者，就在比較中欣賞美，從而揭示方法。
生：用自己原先的想法或老師提供的方法，裝飾陀螺。并展示，評出“創意陀螺”。
（學生參與裝飾，能激發主動性。和大家一起分析怎樣貼更美，培養學生的審美。分段展示評價，更有針對性。）
4.裝飾“轉軸”
師：轉“長鉛筆”和“短鉛筆”的陀螺，在對比中形象地告訴學生怎樣的“轉軸”跟合適？
生選擇好合適的鉛筆。
（把主要問題提出來，提高學生的成功率。）
師：怎樣讓我們的“小棍”變漂亮呢？（用實物展示啟發學生。）
生：用彩色紙包出美麗的小棍。并貼畫。
5.組合比賽
生：把“轉軸”和“轉盤”組合在一起。先四人小組比賽，賽出優勝者，再全班比賽，比賽時，營造一種激烈的氣氛，大家一起喊“轉-轉-轉”。轉得時間最長將贏得“旋風陀螺”的稱號。
（既然是玩具，那就要有娛樂性，在激烈的比賽氣氛中，學生更能享受快樂。）
（三）總結拓展
1、總結制作過程中出現的問題，以及自己的解決方法。總結還未解決的問題，大家一起出謀劃策。
（老師留一些小問題給學生去發現、思考，能鍛煉學生發現問題、分析問題、解決問題的能力。總結并不是結束，而是另一種開始。）
2、拓展
紙陀螺還能有怎樣的款式？生活中還有什么材料能做陀螺？先請學生講，教師再出示幾件作品，并引導學生課后去嘗試。
（一節課結束，并不能讓學生的思想也到此為止。學生能帶著興趣在課后、在生活中繼續創新才是真正的教育。）
美術教案 篇3
活動背景
春游的時候，我們帶著幼兒來到了水族館。多樣的外形、多種的色彩，“珍珠魚”、“七彩神仙”、“斗魚”等這些來自水中的精靈，給我們帶來了視覺享受，孩子們深深地被它們的美麗身影所吸引，對魚的外形特征充滿了探索興趣。在幼兒對魚有一定感知經驗的基礎上，我設想帶孩子們用報紙來做“五彩魚”。
活動需要解決三個問題：孩子搓出報紙條后能否卷曲成型?鏤空狀態下的魚眼睛怎么固定?魚身上的花紋設計怎么體現個性化?帶著這些思考，這次活動預想讓幼兒運用報紙、彩紙等材料，組合進行“魚”的外形創作和花紋裝飾，引導幼兒自主表現，設計出自己喜歡的、富有個性的報紙魚。
活動目標
1．能用報紙條卷曲固定成魚的外形，并用彩紙設計、裝飾花紋。
2．嘗試自主解決操作過程中出現的一些問題。
活動準備
1．經驗準備：欣賞過“美麗的魚”，畫過熱帶魚，對魚的外形特征、花紋色彩等有所了解。
2．環境準備：報紙魚范例一件；報紙、彩紙若干；雙面膠、剪刀。
活動過程
1．觀察范例
(1)“這是什么?是用什么做的?”
(2)“怎樣才能做成一條報紙魚?”(報紙搓成紙條，卷成魚的外形，用彩紙裝飾魚的眼睛、花紋、魚鰭、魚尾等。)
教學建議：報紙魚范例結構要完整，給幼兒制作提供外形裝飾的暗示；操作猜想可了解幼兒的制作經驗，便于示范時重點講解。
2．示范講解
(1)報紙斜角卷起，搓成紙條，提示要搓緊，不然報紙條容易散開。
(2)將報紙條卷曲，兩頭交錯成魚尾形狀，用雙面膠將交錯部分粘合，魚的外形初具雛形。
(3)選擇彩紙，剪成粗細、花紋可不同的條狀，貼在魚框內，可上下、左右斜角不同方向貼。
(4)用彩紙剪成三角形、圓形或方形等不同形狀的小塊，貼在彩條上可作為魚身上的花紋，貼在魚框上可作為魚鰭，貼在魚尾部可裝飾魚尾。
教學建議：步驟(1)、(2)由教師示范，步驟(3)、(4)可不示范用講解的方式，鼓勵幼兒個性化的裝飾方法。
3．難題設想
(1)教師手拿半成品報紙魚：“看看這條報紙魚還少了什么?”(眼睛)
(2)“魚的眼睛可以怎么做?”
(3)“報紙魚的頭部是鏤空的，做好的眼睛怎么貼上去呢?”
教學建議：留意有新意的.魚眼睛制作方法，鼓勵幼兒嘗試；了解幼兒對鏤空處粘貼的想法，幫助他們完善設想。
(4)小結：“關于魚眼睛的粘貼有幾個小朋友的想法非常好，可以先用細一些的紙條粘在魚框上，橫貼、豎貼都可以，再把魚眼睛貼在紙條上；也可以剪眼睛時留出一段紙條，貼在魚框的一邊……”
4．幼兒操作
(1)操作要求：報紙條搓緊；卷好后用雙面膠固定；魚身上的花紋可以自己設計，花紋可多一些色彩；注意魚鰭、魚尾的裝飾。
(2)操作問題：試試看你會用哪種方式固定魚眼睛?
(3)幼兒操作。提示幼兒愛惜彩紙，剪下的彩紙碎片可以充分利用。
教學建議：提出操作要求時，教師再做一些動作演示幫助幼兒再次理解；巡回指導時留意幼兒設計花紋的新想法，鼓勵幼兒把想法表現出來；留意固定魚眼睛的新方法。
美術教案 篇4
課題：我心中的太陽
學校：東勝路小學
姓名
年級：一年級
課時：一課時
教學目標：運用已有的美術知識畫太陽。通過活動，培養學生動腦和動手能力，引導學生從小形成一種熱愛大自然的好習慣。通過與學生一起探討宇宙與人的關系，讓他們自發地感受到從小要熱愛科學。從而立志“愛祖國”“愛人民”“愛科學”的美好情感。
教學重點：了解太陽，認識太陽 理解太陽的形狀、大小及畫法。
教學難點：能主動運用線條、色彩、等沒美術要素,來清楚地表達他們的情感。
教具準備
教具：圖片、掛圖、學生范作
學具：圖畫本、水彩筆
教具活動設計
一 導入
1 在黑板上畫一個圓圈（提問）大家看一看，老師在黑板上畫了一個什么形狀呢？
（學生回答：是圓形）
2那在我們的生活中，大家見到的有什么東西是圓的呢？（學生討論回答）
3大家看一看，老師畫的圓是什么顏色的？（紅色）那剛才我們說到了那么多圓，那什么東西是紅色的圓呢？
對了，老師畫的餓這個圓就是太陽（出示課題：我心中的太陽）
二 講授
1 在大家的印象中，太陽是什么樣的呢？
2 今天老師帶來了一對雙胞胎兄弟，大家想不想見見他們啊！（出示圖片）引出太陽有表情
其實太陽不只有這兩種表情，大家想一想太陽還會有什么表情呢？（提問）讓學生到黑板上畫出來，（3——4名）
3 大家畫的非常好，但是太陽除了有表情還有什么？對了就是光芒。那光芒是什么樣子的呢誰能上來為太陽加上光芒呢？
4老師這里有一個太陽的家族，這里面有各種表情各種光芒的太陽，我們一起來看看吧！（學生學著分析）
5我們剛才講到太陽有表情和光芒，那太陽是自己在天空中的嗎？大家都說不是，那太陽的朋友又是誰呢？他們在一起干什么？是在做游戲嗎？我們怎樣才能讓太陽和他的.朋友們每天都開心的做游戲呢？
三 學生練習
1下面我們來欣賞幾張其他小朋友的畫（學生學會分析）
2 要求每一個學生畫一張以太陽為主題的畫，要畫上表情及光芒，色彩要鮮艷。
評價小結
讓學生自愿到講臺上介紹自己的畫的內容并進行學生之間的互評，最后就這節課存在的問題進行總結。
美術教案 篇5
第一課：素描慨述
主講：高銀才
一、教學目的：了解素描的慨念，素描的含義、功能，學習素描的基本用具。
二、重點難點：理解素描是一切造型藝術的基礎
三、教學內容：
1、素描的定義
廣義上的素描，涵指一切單色的繪畫，起源于西洋造型能力的培養。
狹義上的素描，專指用于學習美術技巧、探索造型規律、培養專業習慣的繪畫訓練過程。
“素描”單從字義上理解是“樸素的描寫”，從所用的工具上講是指單色繪畫。它是一種以單色為主的表達人的認識和思維的繪畫形式，其形式、品類的簡繁與粗精有程度的不同。雖然美術包涵的專業很多，素描乃是各個專業的共同基礎課（或者說它是一切造型藝術的基礎）。
現代造型藝術入門，都須經過嚴格的素描基本功訓練，它包括對透視學、投影學、解剖學等自然科學規律的認識和掌握，也包括對造型的觀念、造型的美學原則、造型的諸形式要素和各種藝術表現方法的實踐和認識。
就繪畫創作而言，素描是繪畫的開始，是創作過程中的一個前過程。畫家從創作構思到構圖落幅，用單色畫稿子，尋找比例關系和明暗層次等屬于素描的范疇。
2、素描的分類
按研究對象來劃分可分為：研究性素描、表性性素描、速寫；按表現形式來劃分可分為：結構素描、寫實素描。其中設計素描與素描創作都是在寫實素描（也稱光影素描）的基礎上延伸與發展的。 ① 研究性素描：一般指素描習作。它是在感性認識的基礎上對物象進行較深入細致的全面研究，以達到充分地理解對象，知其然并知其所以然，由感性認識上升為理性的把握，并通過大量的實踐掌握自然規律和塑造物象的能力。
② 表性性素描：這是在充分理解物象的基礎上主觀性表現物象的一種素描形式。大多數應用于創作階段
③ 速 寫：是指在較短的時間內，用簡潔概括的手法捕捉變動易失的對象的一種素描表現形式。速寫可以為習作速寫和創作性速寫，也包括為創作收集素才的速寫。
本階段主要的學習方向為寫實素描（光影素描）的寫生，即基本造型方法。
3、素描的工具與材料
繪畫創作，除了不斷在表現上尋求突破外，理解與掌握材料工具的特性，亦不容輕忽。因此，有效的掌握材料工具，才能確保創作意念的自由表達，使筆能隨意轉，游刃而有余。否則意到筆不到，創作的意念只會平白的消耗在材料的克服上，即使有再好的構思，再強烈的表現，亦是胎死腹中。
工具材料對素描而言，只是一種手段，而非目的。在材料的選擇上，不必過於拘泥，只要能符合素描學習的要求與效果，任何材料皆可運用。
① .鉛筆
是素描練習上最常用的.表現筆材。目前市面上的鉛筆款式相當多，有木質鉛筆、工程用自動鉛筆、全鉛筆、扁鉛筆等，不一而足。款式不同是為了配合不同的需求，其所含筆心部份則大致雷同。筆心是由石墨與膠質混制而成，二者的混合比例不同，而產生不同的軟硬度。通常在鉛筆末端，都會以[B](Black)及[H](Hard)的號數標明其軟硬度。H的號數愈高，筆心愈硬愈淡，適合精密描繪。B的號數愈高，筆心則愈軟愈黑，較適合素描練習使用，其中2B——6B最常使用。而介於二者之間的[HB]，因筆心軟硬適中，多用於筆記書寫。
② ．炭筆
炭筆種類繁多，除了木炭條外，更有以炭粉加膠混制成的各類炭精筆，由於炭筆可表現出較鉛筆更深的暗色調，又易於大面積涂抹，故常作為素描練習的重要筆材。
（1）木炭條
多以柳樹、櫻桃等新枝燒制而成，由於采集及燒制不易，故價格較為昂貴。
選擇時以質地勻細、平直節少為佳。木炭條亦有粗細軟硬之分，可依個人所需多加嘗試
木炭條色黑質松，能快速且大面積的涂擦揩拭，適合大畫面整體明暗之調整。不過因炭粉的附著力較差，完成品必須及時噴上一層固定噴膠，否則炭色極易渾濁脫落。
（2）炭精筆、炭精條
皆為炭粉加膠合劑混制而成，故附著力較強，也就是較不易修改。除了黑色外，尚有白、黑褐、紅褐等色制品，常用於速寫。粉質的炭精筆性質類近於硬粉彩，故亦可作為粉彩畫起稿施底之用。臘質炭精筆，附著力更強，涂抹更不易，畫面易有乾澀之感，使用時得事先留意。
4.色粉筆、赭紅色粉筆與粉彩筆
5.橡皮擦、可塑性橡皮
6. 紙
素描用紙，限制不多，各類紙張，如描圖紙、宣紙、水彩紙、光面紙及各色粉彩紙，甚至紙張以外的材質皆可嘗試。可依據使用的筆材及作者對材料特性的要求作為選擇的依據。素描專用紙，因是棉漿制成，較木漿制紙具較長的纖維，紙質結實強韌，耐擦拭，不易起毛，且紙紋稍粗，使炭色容易附著，涂抹均勻，反而是初學者最佳的選擇。
7．素描固畫液。
主要由松脂混合酒精及其他溶劑制成，除固定畫面上之木炭粉外，亦可保護紙面，使之不易受到沾污。若使用鉛筆或炭精筆完成之作品，雖其附著力較強，但最好也能噴上一層固定膠保護畫面。
第二課：素描基本技法與表現方法主講：高銀才
一、教學目的：學習素描的基本技法，理解素描的明暗與結構，掌握三大面五層調子。
二、重點難點：理解明暗及表現方法。
1.基本技法
技法是繪畫的基礎性工作，由於各種技法的綜合應用，組合出畫面上的形、色，并賦予一幅作品某種意義與生命；因此，在從事鉛筆畫的創作之前，對鉛筆畫的技法必須先有基本認識。
基本技法注重用筆的方法，依筆觸形狀(線條)的不同，可分為以下幾類： 直線筆觸：
用筆時線條刻意畫直，即成直線筆觸。直線筆觸排列整齊時，會給人一種清爽整齊的感覺，但易流於呆板，因此可適度調整線條的方向變化，以增加活潑感，卻也不可過度，以免顯得雜亂無章。 長三角形筆觸：
下筆時力量先重漸輕或先輕漸重，都能畫出細長的三角形筆觸，長三角形筆觸和直線筆觸類似，但本身多了漸次的變化；因此，當長三角形筆觸規則排列時，便能產生色彩漸變的漸層效果。 曲線筆觸：
將線條彎曲即成曲線筆觸。曲線具有優美、柔軟的特性，比直線難控制，因此要多作練習，直到各種轉折極為順暢，才能表現曲線之美。
不規則筆觸：
任意用筆涂畫，即成不規則筆觸。不規則筆觸的應用，能增加畫面的變化，使人感覺生動活潑，但也易陷入雜亂無章。
點狀筆觸：
利用筆尖敲點紙面，即形成點狀筆觸。描繪時，刻意變化用力的方向，便能產生不同形狀的點狀筆觸；如圓形、小三角形等等，適合瑣碎復雜的物體描繪。 連續筆觸：
連續筆觸是指以筆快速地來回繪出直線或曲線線條的筆法，由於快速來回移動，故能很快地繪出一個色面，但是較難控制線條的形狀及色面的范圍。
2．特殊技法
特殊技法除了鉛筆之外，尚必須使用其他的輔助工具；有的是以其他工具為主，鉛筆為輔；有的是以鉛筆為主，其他工具為輔，或者兩者相輔相成。總之，在此類技法中，其他工具占有相當重要的比例，練習時，其他輔助工具的合?使用是不可少的。以下就依使用工具與技法運作之不同，加以分類：
紙紋的應用：
作畫時，紙張的選擇，可使畫面產生事半功倍的效果。例如：選用粗糙的紙，便可輕易作出粗糙的質感；平滑的紙則有助於筆粉的平均涂布，以增加畫面的光滑感。這些都是紙紋所產生的輔助效果。 橡皮的應用：
橡皮除了可擦去畫錯的部份之外，也可作為畫具使用，例如：將硬橡皮削成尖棒狀，或將軟橡皮捏成尖細狀，便可擦出細長竹線條：此外，以橡皮(軟硬皆可)，輕壓畫面，便能產生如白云狀的白色色塊。只要畫者肯花心思去想，橡皮定能配合個人的意思，做出所期望的效果。
擦抹技法：
擦抹技法是在畫好的筆觸上，以布、紙、紙筆或手指摩擦壓抹的技法。由於布、紙、手指等所產生的推壓作用，使鉛筆粉的涂布極為平均。而達到減弱筆觸痕跡。柔和調子的功能。其中布與紙適合擦抹大面積的畫面；紙筆由於具有類似鉛筆的尖頭，適合用來擦抹小面積的畫面；至於手指及橡皮的擦抹效果就顯得較差，因為手的汗漬容易影響畫面的效果，橡皮則很容易將筆觸擦去。
水彩顏料的輔助應用：在已完成的鉛筆畫上，可涂抹一層淡淡的水彩，如此不但能保有原來的鉛筆色調及筆觸趣味。更能增添畫面的色彩變化。使作品的表現更豐富。加水彩時，應避免過濃、過深的顏色。否則易將原稿的鉛筆筆觸蓋掉；也不可用水彩筆作多次涂抹，以免色彩灰澀，筆觸模糊。
熟練的鉛筆技法應由簡入難、循序漸進。基本技法可謂為鉛筆畫法入門，熟悉各類作法與應用，對於往后筆法的豐富化有莫大幫助；加上特殊技法的磨練。必能使畫者邁向得心應手、揮灑自如的境界。
二、明暗與結構
早在文藝復興時期，大師們即以嚴謹的態度，將解剖與透視表現得淋漓盡致，尤其是人體骨骼與肌肉結構的精練表現，到了十七世紀，才逐漸重視明暗的表現力，徐悲鴻先生便曾指出:在林布蘭之前，作品都按肌肉外型來畫，林布蘭之后才用明暗分面法，這是自然科學的發展使畫家觀察客觀世界有了進一步的認識。明暗法在表現上更為有力，這種素描對油畫最有益，加上十九世紀印象派對光與色的提倡，因此，注重內在結構堅實表現的結構畫法，便逐漸為外表光鮮的明暗畫法所取代。
明暗與結構是體積表現的兩大基礎，二者關系密切，互為表里。 何謂明暗素描與結構素描，事實上兩者皆須借助明暗的提示，并以結構面的方式加以理解。明暗素描以明暗為主，利用結構表面的明暗變化進行素描。而結構素描則是以結構為主，明暗為輔進行素描，且多以線的概念加以表現。兩者的差異在於明暗素描是表面的，多變的，受光線左右，而結構素描則是從本質出發，是內在的，較穩定結實且較不受光線左右。
在素描的實際進行上，光影素描通常以感性出發，先掌握大體的造形及調子，再經由分析深入刻畫細部，最后進行整體調整而完成畫面。但結構素描的訓練方式，則是由內而外的理性觀察，再加以表現；
三、三大塊五大調
三大塊：黑、白、灰
五大調：黑、白、灰、反光、投影
1.高光：在受光面部份，結構面上光線之入射角與反射至眼睛之反射角相等時，單位面積反射光量最多，故為受光面的最亮處，在結構體上呈現最白的調子。一般而言，高光泛指受光面較亮之調子，以別於中間調，而高光點理論上只有一點。
2.半明部：亦為受光面部份，高光以外之結構面，因光線進行角度的關系，單位面積反射至眼睛的光量，則依其角度變化而逐漸減弱，在結構體的明暗上呈現較灰的調子。
3.明暗交界線：受光面與背光面的交界處，由於此處結構面與光線進行方向平行，單位面積的受光量幾近於無，而且所受的反光量亦最少，因此在結構體中呈現最暗的調子。
4.反光：受光面的明暗變化，受光源進行的方向所影響。而背光面則正好相反，其結構面的明暗變化，是受到反射光的影響，反光程度的強弱，會因光源強弱及反射物體結構面的方向、距離及材質的影響，
美術教案 篇6
課題
我也是藝術大師
課時
一課時
學習領域
設計應用
教學目標
1、認知目標：使學生記住紅、黃、藍、綠、紫等常用顏色。
2、能力目標：使學生學會用蠟筆、彩色水筆平涂著色的方法，并嘗試用多種材料表現物體形象，解讀大師作品的創作特點及富有創意的表現形式。培養學生的想象力和創造力。
3、審美目標：培養學生如何感受色彩美。
4、品德目標：培養學生良好有序的學習習慣。
5、情感目標：使學生學會用繪畫形式表達自我感情的方式，培養其熱愛生活的思想感情。
教學重點
認識常用色的名稱和喜歡的形象。
教學難點
以不同的形式來表現自己喜歡的色彩和形象。
教具準備
藝術大師的作品、學生作品、蠟筆、彩色水筆、畫紙及輔助材料。（塑料袋、繩子、平蓋等）
教學媒體
實物投影儀、幻燈。
設計思路
本課書是義務教育課程標準實驗教科書，美術二年級上冊第五課《我也是藝術大師》（人教版）一課，屬于造型*表現學習領域，它是美術課程中覆蓋面最寬，分量最重的部分。
本課教學采取符合兒童心理特征的富有情趣的色彩游戲，將學生帶入絢麗的色彩世界。使學生在直觀感受、色彩聯想和無拘無束、暢快的涂色活動中，認識色彩，領會涂色方法，感受色彩美并指導學生結合生活中的具體形象來塑造形象，逐步形成創造性作品。
教學過程（）
教師活動：
學生活動：
作用：
導入階段
引導學生欣賞畫家作品，感受作品中的色彩美，引導學生欣賞評述。
采取實物投影儀，把大師的作品直觀展示給學生。
積極參與，欣賞作品，說出自己的感受，初步體會藝術美。如：顏色吸引我、形式吸引我、內容吸引我等。
導入新課，體會色彩給以我們的直覺反映和思維反映。為下一步教學打下伏筆，調動學生學習積極性。
組織學生做游戲，（我和大師比高低的繪畫游戲）64#的紙，同學們來畫一畫，我們和大師比一比。
學生參與游戲，大膽用自己喜歡的色彩涂滿一張紙。
調動學生的積極性，活躍課堂的氣氛，趣味導學。
教學過程（）
教師活動：
學生活動：
作用：
發展階段一：
組織學生分組，拼擺作品，引導學生給作品起名字，并談自己的感受。
三至四名學生為一組，合作一幅大畫，比一比哪一組最有想象力。積極聯想給自己本組作品起名字，談感受。如：彩虹、星球、月夜等等。
培養學生大膽聯想，積極參與的態度。以趣味性的活動這種方式引發學生學習積極性。
發展階段二：
引導學生自評，你能正確說出幾種顏色的名稱嗎？你用什么方法涂的顏色？使用了幾種顏色？你能用什么詞語描述色彩美？
學生積極參與，回答問題。如：顏色的.名稱、繪畫的方法及對顏色的形容，紅彤彤、綠油油、黃登登、海藍色等。
尊重和保護學生的個性，給學生以指導性的建議。
引導學生將自己作品進一步設計升華，巡回指導，鼓勵學生取長補短大膽改進自己的作品。
自己的作品進一步設計，如：折成紙飛機，疊成紙工作品。
鼓勵學生積極思維大膽想象，培養學生的創造思維和抽象思維能力，發揚民主，調動每一個學生的潛能。
引導學生運用其它材料表現物體形象特征，表現新穎有趣的特點并把學生作品用畫框進行裝飾美化。
運用有趣味的材料創造思考模仿，完成有個性的作品。（可以運用圖釘、繩子等材料進行繪制）
評價階段
做課中小結，引導學生欣賞相互評議、欣賞彼此的作品。和大師作品做比較。導出課題，《我也是藝術大師》。
積極表達并進行交流。提高自己的自信心。
取長補短共同進步，分析誰的作品有新意，誰的畫富有想象力，誰運用的材料有創造力，體驗成功的喜悅。
整理階段
鼓勵學生取長補短大膽改進自己的作品。
整理自己的作品，組合完成作業展示板上的《我也是藝術大師》。
培養良好學習行為習慣。
教學過程（）
教師活動：
學生活動：
作用：
課后拓展
讓學生運用所學知識、技能巧妙地利用綜合材料進行再創作。
體驗創作的樂趣和創造的神奇，在生活中發現美，創造個性化作品。向大師們一樣用非具象的表現形式來表達自己的豐富多彩的想象。
把美術知識運用到生活中，去設計和美化自己的家、自己身邊的環境。
拓展技法：
1、涂色法：借助各種筆任意涂色，保持兒童繪畫的隨意性。
2、撕貼法：用不同的彩色紙撕出不同的外形，然后拼貼在一起，創作新作品。
3、實物粘貼法：收集不同的樹葉、花瓣、碎布、包裝等身邊的生活資料，進行拼貼并完成作品。
板書設計
藝術大師作品 學生作品
畫框
美術教案 篇7
教學目的
１、培養幼兒的觀察能力，讓幼兒在吹泡泡的游戲活動中，認真觀察和分辨泡泡的形狀、大小、顏色和人吹泡泡時的動作等。
２、讓幼兒把游戲活動中所觀察到的、體驗到的，大膽地用畫表現出來。
教學準備
１、讓幼兒自帶吹泡泡用具。
２、準備紅、黃、藍、綠、紫等水彩。
３、印好或畫好的趣味智力游戲圖“小丑少了什么”。
４、幼兒添畫圖。
教學過程
１、戶外觀察活動
教師先引導幼兒帶著自己的吹泡泡玩具到戶外盡情地玩一會兒。然后，教師組織幼兒圍成圓圈，找一兩個會吹泡泡的幼兒到中間吹，其他幼兒邊觀察邊思考老師提出的問題：
“剛吹出來的泡泡是什么樣的？”
“泡泡的大小一樣嗎？”
“在藍天和陽光下，泡泡都是什么顏色的？”
（幼兒看見小朋友吹出的泡泡后，歡呼跳躍，七嘴八舌地說：“泡泡吹出來是一串串的”；“泡泡有大有小”；“風一吹泡泡都飄起來了”；“泡泡有的飛得高，有的飛得低”；“泡泡有紅的、黃的、綠的，還有一半紅一半綠的”……）
２、教師適當總結幼兒的回答
再引導幼兒分成幾個小組或讓他們自由結伴游戲，彼此觀察對方吹泡泡時的動作、表情等。教師要和幼兒一起玩、一起吹，最好多吹出幾個大泡泡，讓幼兒感到驚喜，以調動他們的'積極性。同時，教師提出要觀察的具體問題：“吹泡泡時嘴是什么樣的？”“兩只手拿著什么？”“身體是什么動 作？”幼兒觀察完了，也玩得差不多了，教師帶著他們回到教室。
師生對話
教師先讓幼兒閉上眼睛，趴在桌上稍加休息，邊休息邊動腦筋想一想：準備畫什么？怎樣畫更有趣？鼓勵幼兒根據自己的感受和心中的想法去畫。
３、教師演示畫法
教師在黑板上演示，畫出一串一串的泡泡，有的大有的小，有的飛得高有的飛得低。
４、幼兒作畫
幼兒經過觀察、思考，急于要表達自己的想法。這時，教師鼓勵幼兒先直接用筆在紙上作畫。幼兒作畫時教師不干涉，讓幼兒自由地畫。
５、拍畫游戲
課后可讓幼兒分組做拍畫游戲（用圓形模具蘸上各種水彩，拍印在黑紙上或深色紙上，同時將畫好的人物剪下，貼在紙上）。在教師幫助下，幼兒邊玩邊集體創作大型壁畫吹泡泡（將幼兒分組拍畫的吹泡泡畫連接起來即可）。壁畫可以張貼在畫廊里，也可以在教室中專門開辟一塊創造天地專欄，展示幼兒的作品。這不僅能鍛煉幼兒敢于下筆的膽量，同時還可以鍛煉幼兒貼、拍等動手制作的能力。
美術教案 篇8
教材分析：
一張紙條經過切割、折曲就能設計制作出各種造型新穎、風格獨特的椅子，本課讓學生通過座椅的設計與制作，關注生活，敢于創造。
教學內容與目標：
（1）顯性內容與目標：通過紙板的切割、曲折，設計制作造型美觀、功能實用的椅子與沙發。初步了解立體構成知識及在設計中的應用。
（2）隱性內容與目標：通過椅子的設計，使學生關注生活、熱愛生活，認識以人為本的設計思想，培養敢于想象、勇于實踐的創新精神和立體造型的設計能力。在思想上關注家鄉的變化，提高“三亞是我家，保護、建設靠大家”的好市民意識。
教學重點與難點：
（1）重點：
設計與生活的關系。認識到生活中充滿設計，設計的前提使敢于創造。椅子是生活中最常見的生活用品，但很少有人有意識地注意它、研究它、分析它的造型、功能、材料、色彩以及風格、品位。引導學生通過設計椅子關注生活中的其他設計，可以激發學生的創造熱情。
（2）難點：
設計構思。椅子設計用材很少，技法也較為簡單，關鍵是構思。紙板的聯想是通過一張紙的切割、彎曲設計椅子，盡可能少去掉或添加紙塊，這里含有立體構成的因素。
教具準備：剪刀，卡紙，雙面膠及各種風格紙板坐椅作品（教師）。部分學生優秀作品。
學具準備：各色硬卡紙，剪刀，雙面膠，彩筆，貼紙
教學環節教師活動學生活動
導入新課
導言：
大家看圖片，并回答問題，（課件展示圖片）
設問：①你能看出圖片上的景物是哪里嗎？
②你能看到與美麗的景色不協調的地方嗎？
提問：你是否留意過該藝術椅的造型？
提問：該藝術椅的作用？
小結：方便。舒適。美觀。情趣
以三亞本市東西兩河河堤上的藝術便民座椅受到人為的破壞為切入點。
（課件展示）殘缺不全的藝術卡通便民座椅展示
③面對人為的破壞，作為少先隊員。團員的.我們應該怎么辦呢？
學生觀看、討論
自由回答：三亞河景，椅子，殘缺不全的藝術卡通便民座椅。
例如：手、足球、動物等
例如：走累了休息，好看等等。
學生思考并個別回答：例如保護環境以身作則，以三亞好市民自律，愛護家園，影響家人朋友，設計更堅固更美觀的便民座椅
講授新課
要想設計出好的座椅，就先來了解我們生活中的其它座椅。
⑴生活中的椅子還有哪些呢？
（課件展示圖片）生活中的座椅
設問：你知道它們的社會功能、造型特點、材料、擺放的環境嗎？
⑵思考與討論：（課件展示問題）
①體會一下坐在椅子上的感覺，座椅給你的感受是什么？
點擊進入：座椅的特點：座椅具有實用、舒適、穩定。以人為本
②座椅的結構你了解嗎？你看到的椅子都是由幾條腿支撐的？它們穩定嗎？為什么？
點擊進入：座椅的結構：座椅的結構一般為腿（支撐點）、面（承重點），靠背。
③你能用紙板設計制作椅子造型嗎？
這節課我們就是把紙板想象為塑料。鋼材。木版等來設計創意坐椅。
課題揭示：（板書）紙板的聯想——坐椅設計。
（課件展示）設問：怎么樣通過紙板來設計制作坐椅？（切換FISH）
（課件展示動畫教具、圖例、講解）：紙板的聯想（構圖、卷折）
小結：由一張紙上通
過折、卷、利用點、線、面的角度及紙張粗細大小變化，盡量少去掉紙塊或加紙塊的來完成造型。
注意：造型要符合現代造型設計的造型特點：簡潔、藝術性強、以人為本
以支撐點（椅子腿）可以是：四條三條兩條一條
（切換FISH）示范其中之一（四線）（兩線一面）（兩面）（一面）
（并出示學生優秀創意作品）簡述
學生看圖片思考并回答：
例如：①沙發、生活用椅、辦公用椅、公共用椅等。
②足球、逗號、花朵等。
③家里、辦公室、食堂、餐廳、會議室、客廳等。
學生細心體會坐著的感覺：舒服、穩定等等
學生觀察課桌椅
學生討論、觀察、回答：由靠背、椅面、椅腿構成。
數學知識：三點確定一個平面
學生欣賞
師生雙邊活動
課堂練習
以（三亞是我家，“美護”靠大家）為主題
①把紙板想象為塑料、鋼材、木材等材料來設計制作創意座椅。
②比一比，看誰能最快設計制作出即創意、好看、實用、穩定的座椅，作品可為1、2個小椅子或一組椅子、沙發。
③要求大膽創新，構思制作可組成小組合作可單獨完成
巡回輔導，必要時與學生共同完成制作，（提醒安全問題）
把講臺作為學生作品的展示臺。學生分成若干個小組合作并構思制作學生欣賞作品并作互相評價和自我評價
展示與討論
學生展示自己的設計，并談談自己的創意：椅子的造型特點，放在什么環境下最合適，如果真投產，用什么材料制作最能展示自己的創意。
課堂小結
請學生自己總結所學內容，肯定學生的努力。從今后多留意身邊的事物會發現生活中的設計無處不在。
美術教案 篇9
活動目標
1、欣賞多幅藤蔓植物作品，感受畫面的意境。
2、用討論、歸納的方法，探索藤蔓植物的畫法，并嘗試用國畫的形式表現出來。
3、體驗合作繪畫的樂趣。
活動準備
1、幼兒接觸過藤蔓植物，認識這些植物。
2、課件：藤蔓植物國畫作品多幅。
3、國畫工具材料。
活動過程
1、欣賞課件，感受畫面的內容與意境。
師：今天老師給小朋友們帶來了一些好看的國畫。我們一起來看看，畫上畫了什么?你最喜歡哪一幅?
(1)欣賞齊白石的一組小雞圖。
師：畫上有什么?是什么樣子的?小雞在干什么?它們的心情怎樣?
(2)欣賞《鴨趣》。
師：這是什么植物?紫藤下有什么?它們可能在干什么?
(3)欣賞《葡萄架下的貓蝶》。
師：這幅畫表現的是什么季節?你是怎么看出來的?在葡萄架下有什么?你覺得它在干什么?
2、師幼共同歸納這一類藤蔓植物的獨特結構，討論畫法。
師：現在我們仔細地觀察這幾幅畫上的植物，它們都有哪些相同的`地方。
師：這些花和果實可以用什么方法畫?葉子怎么畫?怎樣才能畫出細細的藤呢?(引導幼兒看絲瓜圖，隱去葉子和其他，只留藤，重點感知藤蔓的走勢)
3、進一步欣賞其他藤蔓植物的畫，再次感受這類藤蔓植物的結構特點，并發揮想象。
師：我們發現這些植物都有藤、葉子和果實。老師這里還有幾張畫，我們一起來看看這些植物的藤又是什么樣子的。
師：在這些植物下面會有哪些小動物呢?在干什么?會不會有小朋友呢?如果你就在這些植物下面，你會干什么呢?
4、合作、欣賞、評價。
(l)幼兒合作創作。
教師引導幼兒進行分工，發揮想象完成作品。
(2)欣賞、評價。
師：你先畫的什么?后畫的什么?還可以怎么畫?畫上的小動物在干什么?你們是怎么合作的?
(3)教師小結：今天我們看了不少藤蔓植物作品，有主藤和纏繞藤。藤蔓植物還有很多其他的種類，下一次我們再去試著畫一畫，好嗎?
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